奥地利有着世界上最奇异辉煌的艺术节。

开场白：

弘扬中外文化，感悟艺术真谛，观众朋友们大家好，欢迎收看张雄艺术网每周为您特别制作的艺播，我是伟功。一年一度的世界人体彩绘艺术节于7月3日至5日在奥地利南部珀特沙赫举行。来自45个国家的多名参赛者齐聚这座旅游城市，大秀高超彩绘才艺，让模特们变身精美绝伦的艺术品。

画外音：

世界人体彩绘艺术节1998年创立，是人体彩绘文化和团体一年一度最盛大的活动，每年都能吸引世界各地最优秀的人体彩绘艺术家团队和模特来参与角逐比赛。此次是第18届，今年艺术节以“恋装癖”（Fetish Couture）为主题，参赛的艺术家们从大自然以及神话故事中获取灵感，用废弃的原料在人体上绘画，借助最为荒诞的服饰、面具和其他饰品来增强效果，向3万多名游客展示了他们高超的技艺。

该节日官方声明表示：“对于自己的身体，人们越来越理解到，保持、珍惜以及发展一种全新的人体意识有多重要。”  世界人体彩绘节被认为是一个融合了艺术 表演、人体艺术、艺术、音乐以及生活方式的大熔炉，它不仅展现着你自己的人体意识，也为装饰、展现这种意识提供了无限可能。在这里，身体就是艺术。

法国无偿归还32件流失文物

口播：

看完这2015年华丽的表演，任何一个想要给自己的生活增添趣味的艺术粉丝都应该买张票去奥地利参观2016的世界人体彩绘节。好的，接下来，视线再转向国内。

画外音：

据介绍，今年4月13日，法国著名收藏家、奢侈品大亨弗朗索瓦·皮诺先生亲自将四件金饰片通过中国驻法大使无偿归还给中国。5月13日，另一位收藏家克里斯蒂安先生也亲自将另外28件金饰品直接送到了国家文物局，亲自交到了宋新潮手中，并表示他愿意归还。

本次的32件春秋时期秦国金饰片能够顺利回归祖国，得益于中法两国政府的友好合作和相关人士的积极努力。据介绍，经过长时间沟通，法国政府最终做出决定，将收藏于法国国立吉美亚洲艺术博物馆的金饰品退还给捐赠人，并由捐赠人返还中国。据统计，中国目前有超过1000万件文物流落在海外。当下，中国正大力开展非法流失文物的追索工作，一方面，公开敦促海外拍卖公司取消售卖，另外，通过国有企业赎买。第二次鸦片战争末期，英法联军进入北京后通过对圆明园等地实施大规模劫掠所得的文物，更是中国文物追索的重点。

秀兰·邓波儿遗物拍卖

口播：

还记得那个一头金色卷发、明眸皓齿、笑容甜美的秀兰·邓波儿吗?在这位美国银幕传奇人物去世近一年半之际,一场邓波儿儿童时代纪念品大型拍卖会14日在密苏里州 堪萨斯城的小剧院举行。

画外音：

邓波儿生于1928年4月,1932年首次登上好莱坞银幕, 2014年2月去世,享年85岁。3岁时邓波儿在母亲的安排下进入一所叫米格林的幼儿舞蹈学校接受训练。1934年，年仅6岁的邓波儿成功出演了歌舞片《起立欢呼》。7岁那年就已获得了第7届奥斯卡特别金像奖。1999年，邓波儿以其童星时期的成就，被美国电影学会选为百年来最伟大的女演员第18名。重要的是，她是美国在黑暗的大萧条时期的一抹最亮的颜色。在那个金钱短缺、工作难找的颇具挑战的时期，“秀兰·邓波儿用她的歌声、舞蹈、甜美的微笑和天真无邪的性格点亮了美国人的生活。

在此次拍卖中，共有550多件拍品,有数百个布娃娃和玩具,还有近100件邓波儿拍摄电影时使用的道具和穿过的服装。她1934年拍摄《起立欢呼》中所穿的波尔卡圆点连衣裙预计2万美元(约合12.42万元人民币)起拍,一只泰迪熊500美元(3104元人民币)起,邓波儿亲手绘制的一幅蜡笔画300美元(1862元人民币)起。

巴黎卢浮宫2018年将进行大规模搬迁

口播：

今日，网上一则消息轰动了艺术界。卢浮宫博物馆将进行二战以来最大的艺术品搬迁工程，预计于2018年正式启动。

画外音：

卢浮宫位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸（右岸），原是法国的王宫，居住过50位法国国王和王后，现是卢浮宫博物馆，拥有的艺术收藏达40万件以上，包括雕塑、绘画、美术工艺及古代东方，古代埃及和古希腊罗马等6个门类。博物馆收藏目录上记载的艺术品数量已达400000件，分为许多的门类品种，从古代埃及、希腊、埃特鲁里亚、罗马的艺术品，到东方各国的艺术品，有从中世纪到现代的雕塑作品，还有数量惊人的王室珍玩以及绘画精品等等。迄今为止，卢浮宫已成为世界著名的艺术殿堂。

2018年，卢浮宫博物馆将进行搬迁工程，这次搬迁任务是将25万件艺术和手工艺作品从巴黎移到巴黎北部200千米的小城列万占地逾2.3万平方米的新仓库中。作品全部迁移完毕将花费5年时间，上周馆方已经委任英国RogersStirkHarbour+Partners为首的团队进行仓库设计。尽管搬迁已经是“板上钉钉”的事情，但从开始，这项举措就遭争议不断，受到很多艺术史学家的反对。列万小城人口3.5万，由法国左翼政党社会党Daniel Percheron领导，他今年72岁，明年即将退休。他通过各方努力保证了新仓库所需建设费用六千万欧元中的49%，剩余部分将从卢浮宫阿布扎比馆与法国博物馆管理局的合同中抽取。卢浮宫将成为新仓库的唯一拥有方和管理方。

艺术家在太阳下用放大镜画画

口播：

下面要介绍的是一种非常独特的绘画方式，肯定让您大跌眼镜。谁能相信，通过汇集的太阳光线来燃烧木板，也能创作艺术品呢？

画外音：

Jordan Mang-osan是来自菲律宾科迪勒拉山的伊哥洛特人，从小喜欢绘画，19岁开始正式踏上艺术创作的职业生涯，一直以来都在用粗糙的本地材料进行艺术创作，是一名不忘本的艺术家。1981年当他小学毕业时，获得“年度艺术家”的称号。得到认同后的他继续着自己的爱好，19岁那年他才正式踏上了艺术创作的职业生涯。他的灵感来自他的家乡菲律宾高山省丰富的文化传统。一半是先设计完草图后，再用放大镜集中太阳能作为画笔，在木板上进行作画。作画过程中，他必须小心处理放大镜的位置以获取不同热量的太阳光，以达到深浅不一的效果。Jordan表示，作画过程错综复杂，完成一幅画一般需要几个月的时间。

创作的艺术品为他赢得了无数的奖项，自从1993年起他就带着自己的作品在全球展出。他本人是Chanum基金会的创办人之一，也是目前的基金会主席，Chanum基金创建于1996年，位于菲律宾碧瑶市中部的艺术村中。现在这个基金会是艺术家的聚集地，在这里更多的观众可以接触到艺术，同时基金会的工作室还会帮助全国的艺术家成长。

弗里达·卡罗

口播：

今天要给大家来的佳作赏析，是一位墨西哥最受欢迎的现代女画家弗里达·卡罗，可以说她的一生，是用灵魂和痛苦来铺设图画的生涯。

画外音：

 18岁那年的秋天（1925年9月18日）， 弗里达出了严重的车祸，她乘坐的公共汽车与一辆有轨电车相撞，车祸使她的脊椎被折成三段，颈椎碎裂，右腿严重骨折，一只脚也被压碎。一根金属扶手穿进她的 腹部，直穿透她的阴部，虽然奇迹般地活了下来，但是终身不能生育，后来她以典型的黑色幽默描绘这次使她失去生育能力的事故：“它让我失去了童贞”。  而即使一年多后恢复了行走的能力，她仍深受车祸后遗症的痛楚，一生中经过多达三十五次的手术，最终右腿膝盖以下还是必须截肢，很多时间都靠插管维系生命。

弗里达在苦痛中用绘画来转移注意力，画出了许多她对于病痛的感受和想像，她的作品经常充满了隐喻、具象的表征、让观者震惊于一个女人所承受的各种痛苦。她毕生的画作中有55%是 一幅又一幅的、支离破碎的自画像（如器官分离、开刀、心脏等具体的表征、代表画家的痛苦）伤痛如影随形，有时不得不依靠酒精、麻醉品和卷烟来缓解肉体的疼 痛。弗里达在苦痛中用绘画来转移注意力，父亲为她买了笔和纸，母亲在她的床头安了一面镜子，透过镜子她开始画自画像。开始了用灵魂的痛苦来铺设图画的生 涯。此外，弗里达也深受墨西哥文化的影响，她经常使用明亮的热带色彩、采用了写实主义和象征主义的风格。

  弗里达的绘画作品以自我为载体进行创作，在身体感受的基础上来观望自己，来吐发自己的性别之累和生存之痛。不得不承认，非绘画科班出身的弗里达有着惊人的艺术天分，她的肖像画是法国卢浮宫博物馆收藏的第一幅墨西哥画家作品。

口播：

从她的眼中流露的坚强已经大大盖过了悲伤，无论经历多少不幸，永远会被人们记住的她已经是人生的大赢家。 好了，本期的艺播到这里就结束了，咱们下期节目再见